【海的彼端/After Spring,the Tamaki Family...】

「笑って」玉木婆婆在八八米壽那天穿著女兒準備的華美衣裳，在攝影棚裡拍照時，女兒們此起彼落的說著，玉木婆婆則是一邊笑著，一邊聽從攝影師的指示，快門聲此起彼落，畫面逐漸轉到壽宴會場。

【無臉之城/紀昭君】－直視邪惡的本質

能有機會看昭君的書，真的是我很大的榮幸，因為好民文化行動推理文學講堂的關係，所以有機會在課堂上認識到昭君，進而碰觸到這充滿畫面、情緒甚至帶有點味道的作品。作為一個作家的處女作，不知道是不是作者很貪心的想要把她所經營出的世界告訴讀者，或者是把文字當做畫筆，故事場景、角色心態都一併迸出，讀者不用過份猜測情節，可以跟著作家架設好的鏡頭前進，一步一步探索邪惡本質。

【情書/Love Letter】－我們都被回憶所推動、因過去而拉扯

「怖い」。當熊老大問秋葉（豐川悅司飾）還想爬山吧？秋葉是這樣回答的。這部愛情經典作品，我所停留的是在秋葉面對藤井樹因山難死去的陰影，無法回到喜愛的山林，也無法和博子（中山美穗飾）有更進一步關係的註語。

【我們的那時此刻/The Moment】－未來我不想缺席

常有人在求婚的時候說「你的過去我來不及參與，但你的未來我奉陪到底。」這句話用在這部長113分鐘的紀錄片，我想再也適切不過。這幾年和許多朋友聊到關於社會的議題，很多時候會回到到底你眼中的台灣與現實的台灣，兩者的衝突是如何又如何。很明顯的台灣社會現在處於一個很多存疑的狀態，大家都急著尋求解方，在這樣衝突的狀況下容易出現沒有遠見的決定，在過去這八年我相信大家看到了很多實例。套個近日流行的話題，體育歸體育、政治歸政治，電影又是如何呢？這個被稱為第八藝術的神奇螢幕，那些人們稱之為經典的作品，無不反應著當時的社會狀況，或許你會說「梁山伯與祝英台」如何反應社會？這部紀錄片中的詮釋非常到位，小情小愛的電影賣座可以看出當時人們的精神寄託，以此類推到愛國政令宣導片也是如此。隨著時代變遷，我們現在認為是荒誕無稽的故事，著實是當時人們所需要的養分，電影產業也藉此創造出明星、精進出技術等。

【比海還深/海よりもまだ深く】－淚水它不自覺的在說再見時流下

去年以「海街日記」拿下諸多大獎的是枝裕和，今年透過「比海還深」讓人們感受到往前進是承載著多麼大的一股能量，在這股力量來自於無法割捨的關係，家人。說來巧妙，想說的話其實在預告片裡頭就可以完全表達，這部電影沒有要告訴我們什麼大道理，很純粹的藉由大螢幕使我們用心去感受那些習以為常的事物。在功利主義至上的資本社會，有多少人可以面對自己的失敗，要經過什麼樣的體悟才能理解自我價值的判定來源？